娛樂文化,尤其是影視文化(包括電影、電視、綜藝、音樂等),其功能不限於給觀眾陶冶性情,更蘊含着一地的歷史、風土人情,以及魅力,是展現其軟實力的重要平台,亦具備振興當地旅遊業及商業經濟的輻射作用。
早年香港影視文化曾經歷高峰,但近年則有待加強發力。在成本、拍攝場地、藝人訓練的限制下,港產影視發展漸走下坡,這兩年間更出現戲院倒閉潮、藝人離巢、開直播及自僱拍片等情況。但與此同時,新世代年輕人對日韓流行文化更為趨之若騖。
內地、日本及南韓的影視產業正處於蓬勃發展態勢,內地票房黑馬電影《哪吒之魔童閙海》的科技效果令人驚嘆,日本漫畫Chiikawa更是風靡全港。當今香港影視文化產業發展大有追落後的需要,香港有必要借鑒南韓經驗,重振聲威,以對外「說好香港故事」。
「韓流」的出現源於政府支持、瞄準市場及網絡推廣
「韓流」以南韓電影、電視劇及流行音樂為代表,與服飾、飲食、體育、旅遊觀光,以及化妝美容等領域形成一個彼此影響和帶動的循環體系,因而具有極為強大的經濟活力。
1. 政府支持
1998年,南韓政府推行新文化戰略,將「文化立國」訂為國家發展重大戰略,其文化體育觀光部(文化部)下設內容政策局,細分多個產業科目,專注於南韓流行音樂、電影電視、漫畫及動畫等關鍵產品的投資與推廣。[1]2025年其預算高達7萬億韓元(相當約380億港元),特別是通過發展國家文化出口產業,以促進整體經濟增長。[2]此外,南韓政府還出資設立了10億美元投資基金,用於培育和輸出流行文化[3]。
2. 瞄準市場
經營「韓流」的策略之一,是仔細研究其目標受眾——主要是亞洲國家的民眾。南韓政府及其相關部門密切關注這些亞洲國家及其文化,以了解哪些「韓流」產品在不同的市場最有可能取得成功。在國内建設「韓流」推廣平台K-CultureValley(南韓文化谷)的同時,南韓政府也積極將「韓流」推向海外,舉辦各種文化節展示南韓特色,並透過創造寬鬆發展環境間接扶持娛樂產業。據了解,南韓文化部已在全球28個國家和地區設立了32個文化院及10所文化宣傳館,以推廣「韓流」。[4]
3. 推廣策略
「韓流」是首個通過網絡傳播流行文化的案例,[5]我們應當關注互聯網媒體帶來的文化變革。2011年11月,南韓文化部與Google合作推廣「韓流」,在其旗下的YouTube音樂分類中設置K-pop欄目,以便打開歐美市場。[6]自「韓流」興起以來,依賴YouTube、Twitter(現為X)、Instagram等社交媒體,實現「病毒式」傳播,如PSY的《江南Style》在YouTube上超過5.83億次觀看,開啟K-pop全球突破;Rosé與美國歌手BrunoMars合作的歌曲《APT.》更是在上架22天後突破3億次點擊,創下最快紀錄。

近年來,隨着更深入地接觸和消費這些視聽內容,他們的興趣已擴展到南韓更廣泛的生活方式,包括美食、時尚和美妝。這種轉變也帶動了「韓流」旅遊市場規模的擴大[7],甚至有非本地學生因為追求「韓流」而到南韓交換或就讀。[8]
借鑒南韓的經驗,香港重振娛樂文化可以三管齊下,支持本地創作、拓寬國際市場,以及優勢互補製作高質量產品。
1. 支持本地創作,拓展傳播渠道
香港偶爾都有些著名的本地創作,例如老夫子、麥兜及Labubu等,而Labubu得以在全球爆紅,除了其本身造型奇異得到部份人喜愛,亦是因有LadyGaga、Madonna及Lisa等明星加持。事實上,國產潮玩品牌「泡泡瑪特」有絕大部份玩偶設計出自香港設計師之手,本地創作是大有可為,然而許多香港原創產品缺乏平台宣傳推廣。有如以市民生活為題的電視劇《下流上車族》在內地評分高達9.1分,[9]惟未在內地電視台或影視平台播出。在流行音樂方面,有樂迷認為僅有少數唱片公司有意識擴展內地及海外市場,所製作的MV亦沒有配上英文字幕,在語言不相通的情況下更難打進海外市場。
因此,政府可以多加發掘本地的優秀創作,並搭建平台供本地創作向外推廣,潛移默化令內地及外國人認識香港創作文化。香港的文化製造商亦要適時改變市場推廣策略,除了聚焦本地市場,還要擴展傳播渠道,例如在小紅書、Threads平台上推廣產品,與Netflix、Disney及愛奇藝等合作上架劇集,善用平台讓更多受眾接觸。
2. 針對華僑群體,打造精品項目
香港影視文化要蓬勃發展,已不能單靠本地觀眾支撐,必須「走出去」開拓國際市場。放眼環球市場,語言相通、文化相近的海外華人華僑有約6,000萬人,而其中操廣東話的華人華僑有約700萬人,[10]相當於另一個香港市場。
近年打破香港票房紀錄的《破·地獄》、《毒舌大狀》及《九龍城寨之圍城》均展示香港本土文化,在海内外引起熱烈反響。政府可以通過加注電影發展基金,又或成立新的「影視文化基金」,主動邀請Netflix、阿里巴巴等投資商合作,拍攝有香港特色的電影,打響「走出去」的頭炮,有較大基數的群體關注,才能引起更多人認識香港的娛樂文化。
事實上,香港娛樂文化並非小眾,亦受到非華人華僑群體的關注和尊重。例如南韓樂壇天后IU及泰國人氣天王JeffSatur在香港的演唱會中都選唱香港唱作人林家謙的歌曲《一人之境》。除了藝人之間的合作,政府可以透過如頒發「文化推介大使」的方式,借助海外藝人的影響力將香港娛樂文化帶到世界各地。
3. 保持香港原創,尋求内地製作
與內地合拍電視劇已是必然趨勢。然而過往數十部合拍劇,能夠引起兩地觀眾追捧的似乎只有《新聞女王》。究其原因,一是題材新穎,其二是內容貼地且有濃厚的港劇味。可見在兩地合作的影視作品中,找到香港娛樂文化的特點,建基於香港原創,借助內地製作,是未來影視作品發展的方向。
參考今年動畫電影《哪吒之魔童閙海》的成功,內地製作已經達到世界級水準,受到海外觀眾的認可。而「泡泡瑪特」有意為Labubu拍攝動畫劇集及電影,形成「漫畫故事—IP—影視」的產業鏈。如未來能夠成功推出,這將會是香港原創、內地製作的先例。

香港擁有獨特的中西交融文化底蘊,只要善用國際化優勢、數位平台、跨界合作與政策引導,不僅能說好「香港故事」,更能激發經濟活力、提升軟實力,香港重振娛樂文化事業並非遙不可及。
[1]參考韓國文化、體育及觀光部網頁:https://www.mcst.go.kr/english/about/orgChart.jsp
[2]Korea JoonAng Daily(2024). CultureMinistry finalizes 2025 budget to turn Korea into 'cultural powerhouse'. Available from: https://koreajoongangdaily.joins.com/news/2024-12-11/national/politics/Culture-Ministry-finalizes-2025-budget-to-turn-Korea-into-cultural-powerhouse-/2198088.
[3] Roll,M. Korean Wave (Hallyu) – The Rise of Korea’sCultural Economy & Pop Culture. Available from: https://martinroll.com/resources/articles/asia/korean-wave-hallyu-the-rise-of-koreas-cultural-economy-pop-culture/.
[4]同註3。
[5] KimBok-rae(2015). Past, Presentand Future of Hallyu (Korean Wave). AmericanInternational Journal of Contemporary Research, Vol. 5, No. 5.
[6]經濟導報(2012)。〈「韓流」攻陷亞洲轉戰歐美〉。取自:https://www.jdonline.com.hk/content_29551.html。
[7]Lemon.Lab(2025). K-Culture Tourism.Available from: https://www.lemonlab.pro/k-culture-hallyu-tourism-statistics-and-trend-report-2024/?utm_.
[8]CNN(2023). South Korea brought K-pop andK-dramas to the world. The Korean language could be next, 17 Jan. Availavlefrom: https://edition.cnn.com/2023/01/17/asia/korean-language-learning-rise-hallyu-intl-hnk-dst.
[9]東網(2022)。〈勁升4.1點!《下流上車族》吸155萬觀眾,內地評分達9.1分〉,10月24日。取自:https://hk.on.cc/hk/bkn/cnt/entertainment/20221024/bkn-20221024202900337-1024_00862_001.html。
[10]明報(2022)。〈大灣區GBA專題:2019年調查:廣東2/3人用粵語全球使用者1.2億〉,3月28日。取自:https://www.mingpaocanada.com/van/htm/News/20220328/HK-gca2_r.htm
本文在信報財經新聞刊登:
https://www.hkej.com/dailynews/commentary/article/4245214/